Creatividad + Arriesgado = Christopher Nolan

Uno de los cineastas que han marcado tendencia en los últimos años con sus narrativas innovadoras ha sido Christopher Nolan, directos (y en algunos casos guionista) de importantes blockbusters como Inception (2008) y The Dark Knight (2008).

Nolan nació en Londres en el año 1970, y fue criado tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos. Desde la temprana edad de los 7 años se interesó por filmar con la cámara de su padre. Más tarde, estudio Literatura Inglesa en University College London, la cual eligió principalmente por sus facilidades en cuanto a filmación.

Este director es uno de mis favoritos del cine actual. Pienso que el cine se ha convertido en parte tan importante para nuestras vidas que es importante que haya contenidos de calidad no sólo visual, pero también narrativa que reten al espectador a pensar diferente y que salga del cine aún queriendo descifrar el verdadero significado de la trama.

Nolan cumple con expectativas que tengo con respecto al cine. Al ser, además, guionista de sus películas, ha creado tramas interesantes, sobre todo concernientes al subconsciente, la memoria, los sueños. En este sentido, podemos compararlo con la teoría de Sternberg con respecto a la creatividad.

Nolan se ha arriesgado, en una época donde el cine exitoso está conformado por películas con premisas baratas y simples, ha tomado el riesgo de llegar a la pantalla grande con contenidos difíciles de digerir y que no cualquiera desea decodificar en el rato libre que tiene para ir al cine a despejarse. Sin embargo, con películas como Inception y Memento, que contienen narrativas complejas, se ha posicionado en este ámbito como uno de los guionistas y directores con más ingenio.

Ahí está la diferencia, a mi punto de vista, entre las personas que sobresalen y las que no. Muchos podemos ser creativos, si desarrollamos estas características lo suficiente, podemos llegar a crear contenidos novedosos. Sin embargo, realmente son pocos los que se atreven a ser diferentes, a salirse de las normas, de lo que ya está establecido. Muchas veces no se trata de cuán innovador seas, sino de tener la suficiente confianza en uno mismo para darlo a conocer aun sin saber si será exitoso o no.

Christopher Nolan es un cineasta que, además de ser creativo hasta límites muy altos, ha sabido aprovechar esa creatividad y direccionarla hacia su arte, y que también se arriesgó sabiendo que quizá su producto podría no ser aceptado de igual forma que otras películas mucho más sencillas de entender.

Para ti, ¿qué otros cineastas han marcado la historia con su creatividad?

Teaser oficial de Inception (2010).

¿Creatividad? ¿Y eso con qué se come... digo, se mide?

La creatividad ha sido desde siempre una cualidad valorada por muchos. Son, en su mayoría, personas creativas las que han marcado la historia. Ideas, invenciones, artefactos, que han hecho nuestra vida más fácil. Música, pintura, cine, que nos ha dado momentos de esparcimiento, que nos provocan un sentimiento determinado. Sin embargo, parece que la creatividad ha sido reservada para cierto número selectivo de personas. O al menos, eso es lo que nos han querido hacer creer.

Hay diferentes pruebas para “medir” la creatividad. Métodos como el de Mednick, o el de Wallach y Kogan, han sido diseñados para estimar el nivel de ésta que presenta cada persona. La confiabilidad de éstas, creo, en realidad se basa en el criterio de cada persona.

Pienso que la creatividad es una característica humana que, al igual que la inteligencia, es muy difícil que pueda ser medida como tal. Se tienen que tomar en cuenta para estas pruebas factores externos que pudieran afectar en el momento, como preocupaciones, nervios, distracciones, etc. Además, la creatividad es subjetiva. Lo que para mí puede ser el epítome de la creatividad, probablemente para muchas otras personas no lo sea.

La creatividad, en mi punto de vista, no puede ser medible ni basada en el CI de las personas. Creo que puede ser desarrollada a lo largo del tiempo, si nos interesamos en hacer ejercicios en la que practiquemos con ella. Así que, ¿tú que opinas? ¿Puede un estudio determinar cuán creativo eres?

Entrevista con el Creador Andy Warhol

http://www.youtube.com/watch?v=ESGrKwIdb8A

Marilyn Monroe by Andy Warhol

Una de las pinturas más famosas de Andy Warhol

Andy Warhol

Andy Warhol

Fue un artista plástico y cineasta Neoyorkino.

Fue uno de los principales artistas en desarrollar y crear el Pop Art.

Creó un enlace entre todos los seres humanos, tanto en famosos como en bohemios, modelos, homosexuales, intelectuales y demás.

Fue una persona muy popular en el medio artístico.

Consideraba que tanto la Coca Cola y la sopa Campbell representaba a la sociedad americana como Marilyn Monroe.

Utilizaba imágenes de cultura estadounidense como la silla eléctrica y fotos de manifestantes en la lucha por los derechos humanos.

Su arte representaba al consumismo en la sociedad

Produjo también discos musicales como The Underground Velvet and Nico.

Aparte de pertenecer al mundo de la música, también pintaba carros para las carreras o para promocionales.

Esto lo podemos relacionar con la teoría de Howard Gardner de las inteligencias múltiples. Él no cree que sólo haya una inteligencia única en el ser humano, sino que hay muchas.  Warhol desarrolló su potencial creativo utilizando su inteligencia Interpersonal, ya que para permanecer en ese mundo de fama y tener tantos amigos artistas tenia que saber hablar y ser sociable. También era líder no de una, sino de varias empresas y mucha gente lo admiraba. También utilizó su inteligencia musical al  trabajar e implementar su arte en la música, pero su inteligencia más reconocida es la visual espacial porque tenía la capacidad de representar imágenes con mucha facilidad de una forma innovadora.  Estas inteligencias son las que sobresalen de Andy Warhol y todas trabajaban juntas para dar ese toque único a este creador del arte Pop. Para mí, lo que lo hace un artista creativo es que él es el padre del arte pop. Innovó los retratos típicos añadiéndole colores mucho más vivos. Nunca nadie lo había intentado antes. Y su talento no sólo se plasmaba en lienzo sino en películas y música. El hecho de que pueda abrirse a tantas ramas como un creador es lo que lo hace único.  Aparte de innovar el arte, innovó lo que se representaba. Por ejemplo él representaba lo que él veía en su cultura: un mundo capitalista basado en consumismo.  ¿Cuál de las 8 inteligencias que maneja la teoría de Gardner creen ustedes que desarrollo más y por qué?

Bibliography

Andy Warhol Biography. (2011). Retrieved from Andy Warhol Foundation for the Visual Arts: http://www.warholfoundation.org/legacy/biography.html

Morris, C. G. (2009). Psicología. México: Pearson.

¿Más IC = más Creatividad?

La creatividad es la habilidad para producir ideas u objetos novedosos y socialmente valiosos que abarcan de la filosofía a la pintura, de la música a las trampas para ratones. (RTUU)

Existen varias pruebas para medir la creatividad según la originalidad de las respuestas.

PRUEBA TORRENCE DE PENSAMIENTO CREATIVO

Esta prueba trata de crear una figura ovalada como punto de partida para elaborar un dibujo que cuente una historia interesante, a partir de figuras incompletas se les pide que hagan un dibujo o se les presentan pares de líneas para que las utilicen como punto de partida para crear un dibujo. Se valoran componentes de originalidad, fluidez, flexibilidad y elaboración. Se utilizan cuadernos especiales con dichos requisitos ya implementados para que el paciente los conteste.

PRUEBA DE ASOCIACIÓN REMOTA

Esta prueba consta de 30 items, en cada uno se encuentran tres palabras con significados muy diferentes y se tiene que encontrar la relación que las une. Entre menos comunes sean las asociaciones incrementa el nivel de creatividad.  Es una prueba oral por lo que no cuenta con un instrumento físico.

PRUEBA DE  BATERÍA CREATIVA DE WALLACH Y KOGAN

Éste está integrado por 5 pruebas que consiste en semejanzas entre objetos, usos alternativos para objetos, significado de una línea en dibujos abstractos y significado de dibujos. Sus instrumentos se basan en dibujos abstractos para ver qué tan diferentes puede ser la percepción del creativo.

 No creo que ninguna prueba pueda determinar tu nivel te inteligencia o creatividad ya que hay muchísimos factores que puedan contradecir éstas, ya sea algún acontecimiento que haya ocurrido un día antes o una distracción, nervios por la prueba, entre otros. También hay muchas personas que no tendrán la capacidad mental, pero su sabiduría se basa en experiencias que a mi punto de vista son más importantes. En un futuro, no muchos recordaran tu capacidad mental, pero siempre puedes tener muchas experiencias que contar y que marcaron de cierta forma tu vida y eso lo hace casi imposible de olvidar.  La inteligencia no creo que esté relacionada con la creatividad. Es también dependiendo de qué lado del cerebro está más desarrollado. Dicen que los matemáticos tienen desarrollado el izquierdo, mientras los creativos usan más el lado derecho y ciertas pruebas muestran esto. Por ejemplo, para el examen  de Wallach y Kogan no se necesita de un CI alto para sacar muy buena puntuación; mientras en otros como en el de Torrance sí se requiere un IC razonablemente alto.  Nada, ni una prueba, ni cualquier instrumento, define más tu creatividad que las cosas que haces o hobbies que te guste hacer ya sea tocar un instrumento o pintar, incluso decorar tu propia casa. Nadie te puede inculcar el ser creativo. Es algo que uno mismo desarrolla o, ¿ustedes qué creen acerca de la relación entre creatividad e inteligencia?

                                                                                                Marisol López

Bibliography

Johnson, M. C. (n.d.). Creatividad. Retrieved from Psicología Online: http://www.psicologia-online.com/articulos/2006/creatividad.shtml

Morris, C. G. (2009). Psicología. México: Pearson.

Creatividad, Música y Mozart...

Dándole cierto seguimiento a mi entrada anterior, y si lo que me piden es etiquetar y medir la creatividad, en base a pruebas e historias de vida, en mi opinión uno de los seres mas creativos fue Wolfang Amadeus Mozart.

La música es una parte importantísima en mi vida, y me gusta pensar que en la vida de los demás. Detrás de esas melodías que hace que sintamos esa vibra de alegría o tristeza, de ánimo o desesperación, hay un alguien causante de todas esas emociones, emociones que él impregnó al momento de sentarse en un banquillo con una hoja en blanco por delante, lápiz, borrador o pluma. Para mí, ésa es la forma más bella en que la creatividad puede ser representada. La música mueve el mundo, marcó un ritmo constante de emociones durante nuestros días.

Mozart logró alcanzar el grado máximo de genialidad en la música, podía crear un sentimiento con 4 notas o hacer una oda a la vida, la muerte, la desgracia o la risa con una sinfonía en Re mayor.  Pues desde pequeño la música fue su alimento y su lenguaje, no le importaba nada mas.

Su don fue visible desde muy pequeño, su padre vio ese gran potencial y decidió inculcarle una educación formal musical. Ya a sus 6 años era un interprete avanzado de instrumentos, como el clavicordio y el violín. Hay varios preludios que escribió en esa época, lo cual demuestra su habilidad lírica y su comprensión matemática, pues aunque muchas crean que no, la música está llena de cálculos matemáticos. Siguió creciendo, presentándose en la corte real, empezó a ganar cierto reconocimiento hasta llegar a convertirse en uno, si no es que el mejor compositor occidental.

Pero con un gran talento, viene con una gran responsabilidad. Si nos ponemos a analizarlo, según la teoría creada por Daniel Goleman, donde se refiere a la efectividad con que la gente percibe y entiende sus emociones y las ajenas y con la que maneja su conducta emocional, Mozart era un persona que manejaba los sentimientos a flor de piel, una persona muy impulsiva, tenía una sensibilidad hacia su entorno impresionante, desarrollada precisamente por sus dones musicales.

Incluso hay películas que describen como fue su vida, una vida fugaz, llevada al máximo por la pasión y la ambición. Pero incluso sus actitudes no borraran jamás el recuerdo de su genialidad, que se complementó con su creatividad. Una visión mas allá que los demás, que le daba colores y texturas a las sonidos.

Pocos genios como él, muchos en diferentes maneras de expresión. Todos somos genios de nuestras palabras, y autores de nuestros actos.

Éste es el trailer de la película: "Amadeus". Cuenta la vida de Mozart, desde la narración de otro músico: Salieri. Fue nominada a cuatro Premios de la Academia. Si tienen chance de verla, se las recomiendo mucho.

*Fuente bibliográfica:

http://www.mozart.cat/cast/biografia.htm